Интересных и досуговых мест на Васильевском острове в Санкт-Петербурге много. Среди них есть музей, ставший настоящим явлением в культурной жизни города. Он словно соединяет лучшие традиции прошлого и тенденции будущего, создавая уникальный микс эмоций и впечатлений. Это музей современного искусства «Эрарта», где можно не просто насладиться работами творцов, но и приятно провести время в компании единомышленников. Здесь не ограничиваются экспонированием картин, скульптур и графических работ. Для посетителей устраивают театральные представления, мастер-классы, концерты, экскурсии с художниками, интеллектуальные арт-аукционы и другие мероприятия.
История
Музей распахнул свои двери для посетителей в мае 2010 года, а официальное открытие состоялось в сентябре. Это частный музей, созданный коллекционером Мариной Варвариной. Суть названия «Эрарта» легче расшифровать, если посмотреть на его написание латиницей. В Erarta слились два слова: era — «эра» и art — «искусство». То есть это — «эра искусства» или «время искусства».
![]()
В музее «Эрарта» собрана крупнейшая частная коллекция современного искусства в России.Фото: Юлия СМИРНОВА
Две эти составляющие символически воплощены в скульптурах «Эра» и «Арта» — мифологические крылатые существа установлены у входа в музей. Одну из фигур скульптор Дмитрий Жуков создал так, что в ней угадываются черты крылатой богини победы Ники Самофракийской.
В собрании музея представлены работы российских художников второй половины XX — начала XXI веков. Помимо постоянных экспозиций действуют временные выставки, охватывающие темы дизайна, фотографии, моды, скульптуры, кино. В музее проводятся творческие фестивали. «Эрарта» приглашает к сотрудничеству творцов как из Петербурга, так и из регионов.
Музей завоевал мировое признание и получил немало наград. Частная инициатива выросла в огромный культурный комплекс, который продолжает развиваться и привлекать новых посетителей.
Постоянное собрание живописи и скульптуры
Ему отведено пять этажей Музейного крыла здания. Живопись, графика, скульптура, инсталляции — произведения современных российских авторов относятся к разным периодам и направлениям. Многие сюжеты взяты из жизни и потому находят отклик в душе посетителей. Например, известная игра «Тетрис» здесь нашла воплощение в экспонате Game Over — «игра окончена». Инсталляция изображает фигуру человека, придавленного большим темным элементом из «вселенной тетриса».
Изоанимация
Необычный проект музея, «строящий повествование» вокруг отдельно взятой картины. Полотно перед вами — лишь стоп-кадр, мгновение, остановленное волею художника и мановением его кисти. Но что было до или после? Как сложился именно такой сюжет? Именно об этом и расскажет проект с авторским видением. Короткометражные истории (сеанс длится 30 минут) изобилуют юмором и тонкой эстетикой. Смотреть интересно и приятно, ведь все работы выполнены профессиональными аниматорами.
Тотальные инсталляции U-Space
![]()
Каждое пространство погружает зрителя в свою уникальную атмосферу.Фото: unsplash.com
Необычные инсталляции позволяют по-новому взглянуть на мир и на себя в нем. В музее шесть подобных пространств, каждое со своей тематикой. Например, «Вишневый сад», по задумке создателей, позволяет «пережить весеннее половодье чувств», а «Бесконечность» заставит поверить в безграничность возможностей. Визуальное и звуковое оформление, задающее тему, позволяет за 10 минут сеанса буквально прожить новую жизнь и выйти из арт-пространства другим человеком.
Временные выставки
![]()
В музее также проходят временные выставки, каждая из которых предлагает уникальный взгляд на современное искусство.Фото: Олег КУЗЕНКОВ
Помимо постоянной экспозиции, в «Эрарте» проходит около 40 временных выставок в год. Их темы и расписание можно узнать на официальном сайте музея. Каждая выставка имеет собственную концепцию и несет послание для посетителя. Например, многослойные скульптуры из стекла позволяют заглянуть в себя и почувствовать, как мир родился из ничего — и насколько он сейчас многогранен. А городские пейзажи создают архетип родного очага, пробуждая ностальгию и светлые воспоминания, которые у каждого свои.
Интересные факты
- Здание музея «Эрарта» построено в 1951 году. Изначально оно предназначалось для райкома партии. Впоследствии там располагался Всесоюзный НИИ синтетического каучука.
- В интерьерах музея использована авторская настенная живопись, также известная как wall art.
- Музей сотрудничает с художниками по всей стране, ищет таланты. Чтобы принять участие в выставке, нужно заполнить анкету на сайте и загрузить фотографии своих работ.
- В музее можно познакомиться с изолитературой — эссе, сопровождающими некоторые экспонаты коллекции.
- В сувенирном магазине можно приобрести значки «точно нет», «не против» и «только за», надев которые гости отправляются исследовать экспозицию. Подобным образом они дают понять, настроены ли на беседы и знакомства.
- В музейном кафе «Эрарты» залы оформлены оригинальными произведениями современного искусства.
Музей «Эрарта» в разное время года
![]()
Независимо от времени года, посещение музея станет запоминающимся событием.Фото: Олег ЗОЛОТО
Внутри музея комфортно в любое время года, так что наслаждаться искусством не помешают никакие сезонные катаклизмы. Мероприятия проводятся в «Эрарте» круглый год. Визит в музей особенно «показан» в те дни, когда на улице сырость, слякоть и серость. Яркие мероприятия и необычные инсталляции помогут вам наполниться энергией. Летом гости могут расположиться на террасе, которая предназначена для посиделок в теплые безветренные дни.
Где сделать красивые фото
И рядом с музеем, и внутри можно фотографировать без остановки. Величественное здание сталинской эпохи остается прекрасным образцом архитектуры. Сделайте памятный снимок при входе рядом с двумя статуями.
![]()
Сфотографировать можно любые экспонаты, которые произвели на вас впечатление.Фото: Олег ЗОЛОТО
Можно фотографировать внутри музея, более того, это даже приветствуется. Главное, отключайте вспышку. Снимок можно сделать с любым понравившимся экспонатом.
В «Эрарте» часто проводятся разные мероприятия, конкурсы — сделайте фото на память с экскурсоводами или художниками, работа которых вас впечатлила.